Kandinsky : un voyage au cœur de l’invisible – décrypter l’abstraction

Vassily Kandinsky, fascine et déroute. Devant ses toiles, explosions de couleurs et de formes géométriques, on peut vite se demander : « Mais qu’est-ce que ça représente ? qu’est qu’on doit voir ? Que faut-il comprendre ? Qu’est-ce qu’il a voulu dire ? » On ne reconnaît pas de paysages, pas de visages, pas d’ objets. Rien de concret : pas d’arbres, pas de maisons, pas de personnages. Seulement des lignes, des taches, des cercles, des angles. De quoi se sentir désorienté, voire frustré.

Normal…. Kandinsky n’a pas cherché à représenter le monde. Il voulait exprimer l’invisible (les émotions, la spiritualité, la musique). Voilà pourquoi ses tableaux sont des partitions visuelles, où chaque couleur et chaque forme joue une note dans une « symphonie silencieuse. »

Complexe … Chaque couleur, chaque forme est associé à une émotion ou à un son. Le jaune, pour lui, est aigu et perçant ; le bleu, profond et mélancolique ; le rouge, chaud et dynamique. Mais ces correspondances sont personnelles, intimes. Ce qui évoque la joie pour l’artiste peut susciter de la tristesse chez un spectateur, et inversement.

Et c’est dans cette apparente complexité que réside la puissance de l’ œuvre.de ce peintre .

Que vous soyez amateur d’art ou non, que vous soyez déjà adepte de ce peintre, ou que vous soyez un simple curieux même un tantinet réfractaire à « l’art abstrait », n’hésitez pas; poussez la porte du cinéma.

Mme Furnemont donnera des clés. C’est en en l’écoutant nous parler de l’homme, de son histoire, de son parcours de ceux qui l’ont influencé, de son cheminement spirituel et artistique que vous comprendrez mieux ce pionnier de l’art abstrait. Tout en s’appuyant sur les tableaux projetés sur le grand écran du cinéma, on comprendra qu’il n’y a pas de « bonne » ou de « mauvaise » lecture; seulement des expériences personnelles, uniques.

Pour aller plus loin :

Une vidéo bien faite sur « pourquoi l’art abstrait nous dérange »

Information complémentaire : une exposition « kandinsky la musique des couleurs » se tient actuellement à Paris et regroupe 200 œuvres et objets de l’atelier du peintre ; l’occasion de voir des tableaux en vrai et ainsi de percevoir les textures, les superpositions, les nuances de couleur.

Elle se déroule au Musée de la musique-Philharmonie de Paris , en association avec le Musée national d’art moderne-Centre Georges Pompidou. Elle est organisée jusqu’au 1er février 2026 autour de la place fondamentale de la musique dans le quotidien de l’artiste et dans l’évolution de sa pratique vers l’abstraction.